«Великая»: Кейт Уинслет в ванной Гитлера

С 21 ноября в российский прокат выходит байопик Ли Миллер, одной из самых известных женщин — военных фотографов времен Второй мировой. «Великая» (в оригинале просто «Ли») основана на книге «Жизнь Ли Миллер», написанной ее сыном Энтони Пенроузом, и фокусируется лишь на одном десятилетии жизни героини – с 1938 по 1948 год. Главную роль исполнила Кейт Уинслет, ставшая также одним из продюсеров проекта и его идейной вдохновительницей.

«Великая»: Кейт Уинслет в ванной Гитлера

Ли Миллер преклонных лет (Кейт Уинслет в возрастном гриме), в окружении пустых бутылок и архивных фотографий, рассказывает о насыщенной жизни в интервью молодому человеку (Джош О’Коннор), отчаянно желающему узнать о ней всю правду. Ее повествование хронологически последовательно и начинается на Французской Ривьере 1938 года, где Ли с друзьями-художниками устраивает голую вечеринку пикник на природе топлесс. Ранее известная модель, она к этому времени успела стать успешным фотографом обнаженной натуры. На том загородном пикнике они обсуждают набирающий обороты нацизм в Европе и решают, что единственный разумный путь противостоять тирании — творить, пить и танцевать. Там же Ли знакомится с художником Роландом Пенроузом (Александр Скарсгорд), который позже уговаривает ее улететь в Англию. Где их и застанет война.

Следующая экспозиция – Лондон 1940-го. Миллер сотрудничает с британским Vogue, снимая, как авиаудары превращают улицы в сплошное месиво, становясь опасной рутиной для женщин, которые в одиночку растят детей, пока мужья ушли воевать. Запечатлевая повседневную жизнь военных, Ли не может добиться разрешения поехать на фронт, и даже в аккредитации на военные объекты ей отказывают. Ссылаясь на то, что женщинам «не положено», ей рекомендуют фотографировать сушащиеся трусы в женском общежитии (на счет публикации этого снимка у редакторов Vogue выйдет бурная полемика). Тогда же амбициозная Ли, умеющая работать в одиночку, знакомится с Дэвидом Шерманом (Энди Сэмберг) из журнала Life. Неожиданно с ним они будут действовать в команде до самого конца войны. Добившись отправки на фронт, уже в 1944-м, они вместе снимут освобождение Парижа, концлагерей Бухенвальд и Дахау, а также сделают в мюнхенской ванной Гитлера свой самый известный снимок, символизирующий крах нацистского режима.

«Великая»: Кейт Уинслет в ванной Гитлера

Ли Миллер была сильной личностью, сделавшей крайне необычный выбор для женщины того времени — запечатлевать реальность войны. Ее жизнь достаточно насыщенна и могла бы стать сюжетом для сериала или нескольких фильмов. Однако дебютантка в режиссуре Эллен Курас, известная как оператор культовых лент «Вечное сияние чистого разума», «Кокаин», «Кофе и сигареты», предусмотрительно сфокусировалась на одном из возможных ракурсов. В рамках выбранного периода она достоверно иллюстрирует ужасы войны, а также пробует запечатлеть сложный характер главной героини. Заглавный образ, как и всю картину, на своих плечах самоотверженно выносит Кейт Уинслет, присутствуя практически в каждой сцене и демонстрируя невероятный актерский талант. С одной стороны, она проницательно раскрывает женскую суть Ли, ее решительность, амбициозность и упорство, а с другой — показывает неутешительный жизненный итог человека, изломанного войной. В старости Миллер — неласковая мать, страдающая от ПТСР и проблем с алкоголем. Работа Уинслет достойна самых высоких наград и заслуживает войти в историю кино.

Без Кейт «Великая» не могла бы реализоваться, но важны и другие замечательные актеры, чьи персонажи придают картине дополнительные ракурсы. Александр Скарсгорд в роли Роданда – воплощение элегантности и достоинства, а известный комедиант Энди Сэмберг открывает новые грани актерского мастерства, изображая друга Ли Дэвида Шермана. Эпизодическое появление Марион Котийяр, играющей французского фэшн-директора Vogue Соланж Д’Айен – женщину, которая потеряла из-за войны все, – вызывает подлинное сопереживание. Заслуживает похвалы и Андреа Райзборо, чья решительная и сострадательная Одри Уизерс — редактор, полагающий, что миссия журнала в военное время – вдохновлять британок служить стране.

«Великая»: Кейт Уинслет в ванной Гитлера

Фильм прямолинейно выступает против гендерного неравенства и насилия, показывая героиню, которая не только была женщиной-первопроходцем в мире мужчин, но и, пережив в детстве изнасилование, в зрелом возрасте защищала тех, кого унижают. Например, она проявляет сострадание, глядя на прилюдно остриженных француженок-коллаборационисток. Эмпатия порой мешает Ли переступать чужие границы и нажимать на «пуск» фотоаппарата: там, где возможно, она спрашивает разрешение на снимок. Если же спрашивать некого, Миллер, не жалея себя, фотографирует всё, что считает нужным оставить в памяти потомков: горы трупов в концентрационных лагерях или мертвецов в товарных вагонах, не доехавших до точки назначения. Трудно представить, как человек может увидеть такое воочию и не сойти с ума. Для Миллер все это потом обернется алкогольной зависимостью.

Вопрос о том, должен ли знать мир о произошедшем, или надо щадить человеческие чувства, остается предметом дискуссии и по сей день. Это дилемма не только документалистики и новостной повестки дня — в игровом кино тоже появляются фильмы о военных корреспондентах. Скажем, в начале года мы смотрели антиутопию «Падение империи», где Кирстен Данст сыграла репортера, чей образ был вдохновлен как раз Ли Миллер. Этические разногласия запечатлены и в «Великой»: через беседы с сослуживцами и интервьюером героиня не раз задается вопросом, как далеко должен заходить журналист, освещающий войну. Отказ британского Vogue от публикации шокирующих снимков – «люди будут расстроены и подавлены» — вызывает у Ли приступ ярости, в ходе которого она начинает резать негативы на куски. При этом Эллен Курас, реконструирующая самые известные снимки Миллер и обстоятельства их появления, не желает травмировать зрителей, показывая жестокие сцены очень щадящим образом. «Великая» не пытается оригинальничать, открывая какие-то новые сведения о роковых сороковых, а идет проторенной тропой биографической картины, делая акцент на судьбе и личности необыкновенного человека. В череде вышедших в этом году байопиков этот, пожалуй, лучший: оригинальный и, безусловно, захватывающий.

«Великая» в кинотеатрах с 21 ноября.

«Великая»

Источник

«Втроем»: Двое в машине, не считая фикуса

В российский прокат выходит фильм «Втроем» — дебютная режиссерская работа Александры Сараны, роуд-муви про работницу Министерства культуры, которая сбегает от неудавшихся отношений в командировку по Пермскому краю. Не одна, так что рабочая поездка становится чем дальше, тем более романтической. Главные роли сыграли Ирина Старшенбаум, Сергей Кузнецов и фикус Борис.

«Втроем»: Двое в машине, не считая фикуса

Жизнь Даши (Старшенбаум) стабильна и предсказуема — есть работа в пермском Минкульте и без пяти минут жених (Алесь Снопковский) с ключами от новенькой квартиры. Живи да радуйся, но не все так однозначно – офисные будни скучны, каждый день похож на предыдущий, будущая квартира выходит окнами на пустырь, а возлюбленный и шага не может сделать (что уж говорить про различные серьезные предложения) без одобрения мамы. Решив, что хватит это терпеть, Даша, бросив парня, напрашивается в ежегодную командировку – ревизию культурных учреждений и мероприятий родного края. Подруга и коллега (Александра Ревенко) крутит пальцем у виска, ведь эта поездка – та еще повинность, но героиня непреклонна. Вечер перед отъездом Даша коротает в баре в компании фикуса Бориса, которого берет в качестве попутчика. За стойкой с ней заводит беседу рыжеволосый незнакомец (Кузнецов), а на следующее утро девушка обнаруживает его за рулем своей машины. Парень говорит, что она якобы, выпив несколько коктейлей, наняла его в качестве водителя.

«Втроем» — живописное кино, которое станет не только для героев, но и для зрителя полноценной экскурсией по красивейшим местам. Эстетика осени и малых городов Урала, любовно снятых оператором Алишером Хамидходжаевым, вторит настроению главных героев и переменчивой природе их отношений. В кадре много говорят, душевные диалоги сменяются ссорами, камерные беседы – казенными речами на очередном официальном мероприятии в очередном местечковом ДК. Путешествие пронизано не только зарождающейся романтикой и теплотой золотой осени, окрашивающей деревья, да и весь видеоряд в оттенки красного и оранжевого, но и доброй иронией. Одну из речей Даша произносит по поводу начала ремонта в краевом музее, а уже на следующий день ее внезапный попутчик захочет проявить себя в соревнованиях по метанию коровьих лепешек на празднике в соседнем селе. Крошечные гостиницы, библиотеки с одним читателем, гостеприимство, которое, как становится понятно по ходу действия, основано не только на трепете перед чиновником, но и на старой доброй человечности и душевности.

«Втроем»: Двое в машине, не считая фикуса

Даша поначалу чуть эмоциональнее, чем фикус, но чудеса случаются, и ее сердце оттает еще до наступления заморозков – в том числе с помощью горячих источников. Спутник сперва будет раздражать болтовней, энергией, инициативностью, в целом своим присутствием, но на то и романтическое роуд-муви, чтобы привести героев из одной точки в другую – не только географическую, но и эмоциональную.

Так что история оказывается многогранной – она и про любовь с первого взгляда, и про то, что некоторым нужно время, про побег от себя и что на это тоже нужна смелость, про поиск своих, беспокойство и спокойствие, красоту в окружающем мире и в глазах смотрящего. «Втроем» соткан из полутонов, оттенков цвета и эмоций, тонких переживаний – картина тихая, в которую нужно всмотреться. Как и в порой неприглядные фасады провинциальный учреждений культуры, за которыми неожиданно – судьбы прекрасных людей. И в этом несоответствии будто и кроется основной смысл фильма – всем мил не будешь, но для кого обязательно станешь всем миром.

«Втроем» в кинотеатрах с 21 ноября.

«Втроём»

Источник

Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером: Каким получился «Пингвин»

Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером: Каким получился «Пингвин»

На HBO завершился «Пингвин» — спин-офф «Бэтмена» Мэтта Ривза. Криминальную драму шоураннерки Лорен Лефранк называют новинкой года и прочат Колину Фарреллу «Эмми». Рассказываем, как необязательному ответвлению, вышедшему на фоне упадка жанра, удалось покорить и критиков, и зрителей.

Готэм стремительно погружается во мрак. В результате теракта, устроенного Загадочником, под водой оказалась половина мегаполиса. Король преступного мира Кармайн Фальконе мертв, политики погрязли в коррупции, а Бэтмен еще слишком неопытен, чтобы взять ситуацию под контроль. Пользуясь неразберихой, банды вступают в ожесточенную схватку за власть. Один из претендентов на трон — гангстер Освальд «Оз» Кобб, известный как Пингвин. Вакантное место также рассчитывает занять София Фальконе — наследница покойного мафиози, недавно покинувшей «Аркхем». Понимая, что идти против влиятельнейшей группировки Готэма — верное самоубийство, Оз начинает плести интриги, сталкивая семью Фальконе с влиятельным кланом Марони.

«Пингвин» — проект, поначалу не внушавший особого доверия. Мало того, что это спин-офф, посвященный незначительному персонажу «Бэтмена», так еще и выход мини-сериала совпал с глубоким кризисом жанра. Про усталость от супергероев критики говорят с 2020 года. Теперь это очевидно всем. Практически все релизы в рамках четвертой и пятой фаз киновселенной Marvel вызвали полярную реакцию, а сборы неумолимо падают. Причин несколько. Во-первых, перед просмотром зрителям требуется проделывать колоссальную домашнюю работу. Во-вторых, после «Мстителей: Финал» у MCU нет ни внятного магистрального сюжета, ни ярких лидеров, ни титульного злодея. В-третьих, люди попросту пресытились супергеройским контентом, которого благодаря стримингам становилось все больше. У конкурентов из DC ситуация еще плачевнее. Киновселенная Зака Снайдера превратилась в живой труп, толком не успев запуститься. Между тем перезагрузка с Джеймсом Ганном у руля до сих пор в разработке и не факт, что оправдает ожидания. Редкие удачи обеих студий связаны с картинами, опирающимися на всеми любимую классику. Так, из всех фильмов Marvel, вышедших за последние четыре года, преодолеть отметку в миллиард кассовых сборов удалось лишь двум — «Человек паук: Нет пути домой» и «Дэдпул и Росомаха». Оба целиком скроены из ностальгических отсылок к супергеройским блокбастерам нулевых, которые не являлись частью MCU. У DC лучшими оказались фильмы, вообще не имеющие отношения ко вселенной Снайдера. В 2019 году триумфатором проката стал «Джокер» — авторское кино Тодда Филлипса, опирающееся не на канон из комиксов, а на эстетику Нового Голливуда. В нем многое заимствовались из «Таксиста» и «Короля комедии» Мартина Скорсезе, тогда как кумира клоуна-убийцы для пущей наглядности сыграл Роберт Де Ниро. Следующий большой успех — «Бэтмен» Мэтта Ривза, который, как и «Джокер», существует обособленно. Здесь, очевидно, источником вдохновения выступили триллеры Дэвида Финчера. Мрачная неонуарная атмосфера выдержана в духе «Семь», а Загадочник прямо отсылает к «Зодиаку».

Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером: Каким получился «Пингвин»

«Пингвина» же сходу начали сравнивать с «Сопрано» — криминальной драмой, во многом сформировавшей облик американского телевидения XXI века. Четверть века назад культовый сериал Дэвида Чейза десакрализировал образ мафии и в числе первых поместил в центр повествования ТВ-шоу антигероя — протагониста с сомнительным моральным компасом, совершающего отвратительные поступки. Поначалу Тони Сопрано кажется неоднозначным персонажем: с одной стороны, безжалостный бандит и циник, с другой — семьянин и мужчина, по своей воле отправившийся к психотерапевту. Все изменил легендарный пятый эпизод, в котором Тони хладнокровно задушил стукача проволокой, показав свое истинное лицо. Аналогичный путь проходит и Оз Кобб.

Гангстер Колина Фаррелла имеет к комиксам весьма косвенное отношение. В первоисточнике Пингвин был наследником знатного рода, отвергнутым высшим обществом. В отместку он становился самым могущественным криминальным авторитетом Готэма. В сериале Оз — выходец из неблагополучного района, детство прошло в нищете. Сначала авторы во главе с Лорен Лефранк заставляют зрителя поверить, что внутри жуткого Пингвина, барахтающегося на дне преступного мира, осталось нечто человеческое. И затем хлестко разбивают ожидания, наглядно демонстрируя, что перед нами гнусный, склизкий и мелочный подонок, для которого даже близкие люди — расходный материал. Им движет исключительно жажда продвижения в пищевой цепочке. Свои физиологические дефекты он использует для того, чтобы манипулировать окружающими. Из авантюр он выпутывается не благодаря грандиозному уму, а вследствие своей животной изворотливости. В отличие от большинства современных кинокомиксов, где даже отъявленных злодеев пытаются изобразить мало-мальски приятными (достаточно вспомнить «Веном» от Sony), Пингвин, напротив, к финалу предстает чистым злом. Ему не удается сопереживать, при этом оторваться парадоксальным образом невозможно.

Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером: Каким получился «Пингвин»

Специфическая внешность Пингвина — главный аттракцион сериала. Как утверждал Ривз, Пингвин списан с такого монстра, как Харви Вайнштейн. Однако даже внешне Оз напоминает именно Тони Сопрано — и комплекцией, и гардеробом, и, конечно же, карикатурным итальянским акцентом. Созданием грима занимался Майкл Марино, работавший над «Черным лебедем» и недавним «Другим человеком» с Себастианом Стэном. Итоговый результат поражает не хуже боди-хоррора: у Кобба огромный живот, шрамы и отеки на лице, солидная залысина и деформированная стопа, из-за чего он хромает. Из Фаррелла, проводившего в кресле гримера до четырех часов ежедневно, буквально вылепили нового человека. Вопреки этому, выдающийся актер одним лишь взглядом, вероятно, наиграл на «Эмми».

Лейтмотив всего «Пингвина» — токсичные отношения Оза с его властной матерью Фрэнсис, сыгранной театральной звездой Дирдри О’Коннелл. Заботой о полубезумной женщине, страдающей Альцгеймером, бандит с детских лет оправдывает любые свои злодеяния. Все это заставляет вспомнить не только о «Сопрано», сильно завязанном на фрейдизме, но и о «Джокере», где Артур Флек в своем Эдиповом комплексе достигал безумия Нормана Бейтса.

Зеркальным отражением привязанности Оза к маме выступает предыстория Софии Фальконе — соперницы Пингвина в исполнении Кристин Милиоти, вопреки стараниям Фаррелла укравшей шоу. В четвертом эпизоде-флешбэке подробно раскрывается мотивация харизматичной злодейки, которую родной отец Кармайн (в сериале его играет Марк Стронг, сменивший Джона Туртурро) упрятал в психиатрическую клинику «Аркхем». Там ее подвергали жутким медицинским опытам, пережив которые девушка взаправду трансформировалась в психопатку-убийцу. У арки Софии тоже есть прототип, только на сей раз взятый из реальной жизни. В 1941 году Розмари Кеннеди, дочь дипломата Джозефа Кеннеди, под давлением отца прошла лоботомию, вследствие которой стала недееспособной и остаток дней провела в хосписе. Мотивация для принудительного лечения — боязнь Кеннеди-старшего, что непредсказуемость дочери пагубно отразится на репутации семьи и навредит его политической карьере. Примерно теми же соображениями руководствовался и Кармайн, один из крупнейших предпринимателей Готэма на тот момент.

Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером: Каким получился «Пингвин»

Среди прочих персонажей выделяется Вик — юноша, потерявший из-за теракта родителей. Подобно Озу, потомственный иммигрант рос в нищете и подвергался буллингу по причине врожденного недуга — заикания. Бандит проявляет к Вику пощаду и нанимает в качестве водителя, коим когда-то был сам, заменяя отца. Герой Рензи Фелиза откровенно меркнет на фоне харизматичных Фаррелла и Милиоти, но играет ключевую сюжетную функцию. Вначале он служит проводником в преступный мир Готэма, а затем поддерживает иллюзию двойственности Пингвина — этакого злодея с добрым сердцем. Бесхитростно, но работает.

Взяв за основу формат гангстерской драмы (вопреки явным параллелям с «Сопрано», ориентир Лефранк — «Лицо со шрамом» Брайана Де Пальмы), создатели сериала максимально отгородились от супергероики, переживающей не лучшие времена. Важно и то, что «Пингвин» понятен без знания контекста и даже не требует ознакомления с «Бэтменом», продолжением которого является. Неудивительно, что новинка HBO попала в широкую аудиторию.

Изначально «Пингвин» задумывался как мини-сериал, да и Фаррелл неоднократно говорил, что никогда в жизни больше не нацепит этот костюм. Но беспрецедентный успех, видимо, заставил ирландца передумать. Поэтому велик шанс, что еще один хит по мотивам DC, где о враге Темного рыцаря сказано все необходимое, получит вымученный сиквел.

Фото: Max

Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером: Каким получился «Пингвин»

Максим Федоров Теги: Обзор DC Зарубежные сериалы Сериал Колин Фаррелл Кристин Милиоти Рензи Фелиз Марк Стронг

Источник: www.kinoafisha.info

Объявлена программа 3-го фестиваля авторского кино «Зимний»

Объявлена программа 3-го фестиваля авторского кино «Зимний»

В рамках смотра будут показаны восемь отечественных картин.

С 1 по 7 декабря в московском кинотеатре «Художественный» пройдет очередной Открытый российский фестиваль авторского кино «Зимний». Вчера, 19 ноября, была объявлена конкурсная программа предстоящего мероприятия.

  • «Операция “Холодно”» (реж. Данил Иванов);
  • «Шаман» (реж. Михаил Мерзликин);
  • «ON и Она» (реж. Евгений Корчагин);
  • «День недели — любой» (реж. Алена Званцова);
  • «Сумма квадратов катетов» (реж. Кита Фрайхайт);
  • «Спид стар» (реж. Алексей Амбросьев);
  • «Гирокастра» (реж. Юрий Арабов).

Откроется фестиваль показом документального фильма о жизни заслуженного сценариста Анатолия Гребнева (1923–2002). Премьера приурочена к его 100-летнему юбилею. Режиссерами этой картины являются Александр Родионов и Лиза Козлова.

Председателем жюри выступит медиаменеджер и глава дирекции кинопоказа Первого канала Сергей Титинков. Компанию ему составят такие эксперты, как актриса Ирина Розанова, актер Антон Филипенко, а также работающие в дуэте постановщики и сценаристы Сергей Тарамаев и Любовь Львова.

Фестиваль также будет включать две внеконкурсные программы — в честь столетия «Мосфильма» и «Зимний — детям». Параллельно в «Художественном» с 2 по 6 декабря пройдет Форум Московских киношкол.

Подробную информацию можно получить на официальном сайте «Зимнего».

Фото: Кинофестиваль «Зимний»

Объявлена программа 3-го фестиваля авторского кино «Зимний»

Юрий Волошин Теги: Фестивали Российское кино Операция «Холодно» ON и Она Ирина Розанова Антон Филипенко

Источник: www.kinoafisha.info

Джек Блэк открывает удивительный мир в трейлере фильма «Minecraft в кино»

Джек Блэк открывает удивительный мир в трейлере фильма «Minecraft в кино»

Мировая премьера намечена на 3 апреля 2025 года.

Кинокомпания Warner Bros. представила полноценный трейлер приключенческого фэнтези «Minecraft в кино» на основе одноименной видеоигры. Главные роли сыграли Джек Блэк, Джейсон Момоа, Эмма Майерс, Даниэль Брукс и Себастьян Юджин Хансен.

В начале трейлера показан мальчик по имени Стив, который с детства мечтал стать шахтером, но ему то и дело что-то мешало — в первую очередь возраст. Повзрослев, Стив (Блэк) решил осуществить свою мечту. Взяв кирку, он углубился в недра земли и нашел там портал в необыкновенный параллельный мир, состоящий из кубиков. В этой реальности можно построить всё, что подвластно воображению. Также здесь обитают разные существа, включая животных и зомби. Однажды в эту же реальность попадает четверка других людей (Момоа, Майерс, Брукс и Хансен).

В ролике персонаж Момоа говорит, что его зовут Гаррет «Мусорщик» Гаррисон и признается, что некогда был чемпионом мира по видеоиграм. Стив объясняет новым друзьям устройство обжитой им креативной вселенной. В дальнейшем главные герои выступят против коварного злодея, который всюду сеет разрушение.

Снял фильм режиссер Джаред Хесс. Актерский состав дополнили Дженнифер Кулидж, Джемейн Клемент, Кейт МакКиннон и Мэтт Берри.

Фото: Warner Bros.

Джек Блэк открывает удивительный мир в трейлере фильма «Minecraft в кино»

Юрий Волошин Теги: Трейлеры Фэнтези Майнкрафт Джек Блэк Джейсон Момоа Эмма Майерс Даниэль Брукс Себастьян Юджин Хансен Дженнифер Кулидж Джемейн Клемент Кейт МакКиннон Мэтт Берри Джаред Хесс

Источник: www.kinoafisha.info

Иккинг вновь знакомится с Беззубиком в трейлере игровой адаптации «Как приручить дракона»

Иккинг вновь знакомится с Беззубиком в трейлере игровой адаптации «Как приручить дракона»

На счету франшизы уже свыше $1,6 млрд кассовых сборов.

Кинокомпания Universal Pictures представила первый тизер-трейлер фэнтезийного блокбастера «Как приручить дракона», который является игровой адаптацией одноименного хитового мультфильма. Новая картина выйдет в зарубежный прокат 13 июня 2025 года.

В ролике появляются главный герой Иккинг, его верный дракон Беззубик, а также Стоик Обширный, являющийся отцом Иккинга и вождем племени викингов. Суровый Стоик наказывает Иккингу проявить безжалостность и убить дракона, тогда как сострадательному парню это совершенно не по душе. В итоге Иккинг все же заносит кинжал над спящим Беззубиком, но затем отказывается от кровопролития. Затем Иккинг дотрагивается до Беззубика, а тот дает к себе прикоснуться. По части визуала обращает на себя внимание тот факт, что Беззубик выглядит так же, как его аналог из анимационного оригинала.

Режиссером и сценаристом игровой версии «Как приручить дракона» выступает Дин ДеБлуа, который также работал над оригинальной трилогией мультфильмов. Иккинга сыграл звезда хоррора «Черный телефон» Мэйсон Темз. Роль Астрид получила Нико Паркер («Одни из нас»), тогда как в образе Рыбьенога Ингермана появится Джулиан Деннисон («Дэдпул 2»). Стоика воплотил Джерард Батлер.

Фото: Universal Pictures

Иккинг вновь знакомится с Беззубиком в трейлере игровой адаптации «Как приручить дракона»

Юрий Волошин Теги: Трейлеры Фэнтези Ремейк Как приручить дракона Мэйсон Теймс Джерард Батлер Дин Деблуа

Источник: www.kinoafisha.info